members Fantastic Garments Agency Fantastic Garments ist Full-Service- und strategischer Sparringspartner für Modemarken. Die 2021 in Berlin gegründete Agentur begleitet Marken mit einem 360°-Service: von der kreativen Ausrichtung über Kollektionsplanung, Design und Entwicklung bis zu Sourcing, Produktion und Supply Chain Management. Darüber hinaus berät das Team Marken rund um Kollektion, Lieferkette und Prozesse und steht Gründer:innen wie Geschäftsführungen als Sparringspartner zur Seite. Jede Zusammenarbeit beruht auf engem, persönlichem Austausch und einem gemeinsamen Verständnis für die Marke. Fantastic Garments übernimmt den gesamten Weg vom ersten Entwurf bis zur pünktlichen Auslieferung oder steigt genau dort ein, wo Unterstützung gebraucht wird. Dahinter steht ein Team mit über zwei Jahrzehnten Branchenerfahrung und einem klaren Anspruch an Qualität und Verlässlichkeit. https://fantastic-garments.com/ contact[at]fantastic-garments.com NEXT PREVIOUS

members Thomas Steinbrück Fashion Expert Thomas Steinbrück ist ein international erfahrener Creative Executive, Designer und Markenstratege an der Schnittstelle von Fashion, Lifestyle, Technologie und Markenführung. Nach seiner Ausbildung in Paris begann er seine Karriere bei Christian Dior und Geoffrey Beene. Mit seinem eigenen Modelabel gewann er den renommierten Moët & Chandon Designer Debut Award und beriet später die BMW Group in Trend-, Farb- und Stilfragen. In internationalen Führungspositionen prägte er die kreative und strategische Entwicklung namhafter Marken wie Kenneth Cole, Elie Saab, Porsche Design und Reebok. Darüber hinaus war er maßgeblich am Aufbau der Streamingplattform JOYN beteiligt. Heute gestaltet Steinbrück als Chief Executive Brand & Strategy Officer (C.B.O.) die strategische Weiterentwicklung der Mediadesign Hochschule mit, insbesondere in den Bereichen Fashion, Lifestyle, Innovation und digitale Transformation. Zudem berät er Unternehmen bei Markenpositionierung und Transformation und ist Mitglied verschiedener Unternehmensbeiräte. Seit 2026 ist er CEO der NGO F.A.I.R. Councils, die sich für einen verantwortungsvollen Einsatz künstlicher Intelligenz in der Fashion- und Lifestylebranche einsetzt. https://thomassteinbrueck.com/ thomas[at]thomassteinbrueck.com NEXT PREVIOUS

15. Juli 2026 Mit einem Mix aus Atlantikcharme und innovativem Design hat sich die Gran Canaria Swim Week als Europas führende Bühne für Bademode etabliert. Ab 2026 wird das Event vom Oktober auf Juni verlegt, um sich stärker am internationalen Swimwear-Kalender auszurichten und seine kommerzielle wie mediale Präsenz zu steigern. Durch die enge Zusammenarbeit zwischen der Gran Canaria Swim Week und dem Fashion Council Germany entsteht ein wertvoller Austausch zwischen beiden Märkten. Im Gespräch mit Minerva Alonso Santana, Ministerin für Industrie, Handel und Handwerk des Cabildo von Gran Canaria, zeigt sich, dass die Gran Canaria Swim Week weit mehr ist als ein Modeevent: Sie ist Ausdruck von Identität, Handwerkskunst und internationaler Vernetzung. Wie hat sich die Veranstaltung im Laufe der Jahre entwickelt? Minerva Alonso Santana: Die Entwicklung basiert im Wesentlichen auf zwei Säulen: Professionalisierung und Internationalisierung. Was die Professionalisierung betrifft, wenden wir mittlerweile objektive Teilnahme-Kriterien an, die nicht nur die Kreativität, sondern auch die Geschäftsstruktur jeder Marke berücksichtigen. Wir stellen die Präsenz von Fachmedien, Buyer-Bereichen und Showrooms sicher — all das hat unsere Swimwear Fashion Week zu einem hochprofessionellen Event gemacht. Im Bereich Internationalisierung arbeiten wir eng mit der Handelskammer zusammen, die Expertise darin hat, Unternehmen international zu expandieren. Wir haben große Fortschritte gemacht — nicht nur, indem wir unsere Plattform für Marken und Medien weltweit geöffnet haben, sondern auch durch den Aufbau von Beziehungen zu großen europäischen Modeorganisationen. Diese Partnerschaften ermöglichen es uns, das Event auf internationalen Fashion Fairs und Fashion Weeks zu präsentieren, etwa in Berlin, Maredamare und Mailand sowie auf der Copenhagen Fashion Week. Diese Schritte waren entscheidend, um unsere Swimwear Fashion Week global zu etablieren. Welche Herausforderungen bringt die Organisation einer Fashion Week auf einer Insel mit sich, die sich auf Bademode spezialisiert? Minerva Alonso Santana: Eine unserer größten Herausforderungen ist es, unsere Position als Europas führende Swimwear Fashion Week zu festigen. Wir sind das einzige europäische Territorium — eine Atlantikinsel —, das sich auf Bademode spezialisiert hat und Heimat zahlreicher kleiner und Mikro-Unternehmen ist, die handgefertigte, hochwertige Kleidungsstücke produzieren. Unsere Aufgabe ist es, diese Identität zu stärken und gleichzeitig das globale Bewusstsein zu erhöhen, ohne unsere professionellen Standards zu vernachlässigen. Das ist entscheidend. Welche Kriterien müssen Designer erfüllen, um ihre Arbeiten auf der GCSW zu präsentieren? Minerva Alonso Santana: Zunächst müssen teilnehmende Marken rechtlich etablierte Unternehmen sein und die in der Ausschreibung aufgeführten Anforderungen erfüllen. Es gibt zwei Arten von Ausschreibungen — eine für aufstrebende Marken, bei der wir flexibler sind und uns an die Realität neuer Unternehmen anpassen, und eine für etablierte Marken, die über eine vorhandene Geschäftsstruktur, eine eingetragene Marke, einen Onlineshop, eine Website, eine Kollektion und einen ethischen Kodex verfügen müssen. Zudem müssen sie sich zu nachhaltigen Praktiken sowie zu Vielfalt und Inklusion innerhalb des Unternehmens verpflichten. Dies sind einige der wichtigsten Kriterien, die wir bei der Auswahl der Teilnehmer berücksichtigen. Wie können deutsche Marken an der GCSW teilnehmen? Minerva Alonso Santana: Die internationale Teilnahme hängt maßgeblich von den Beziehungen ab, die wir zu europäischen Modeorganisationen aufbauen. Unsere Zusammenarbeit mit dem Fashion Council Germany bietet beispielsweise einen wichtigen Kanal, um die Gran Canaria Swim Week — über das Programm Gran Canaria Moda Cálida des Inselrats von Gran Canaria — mit deutschen Swimwear-Marken zu verbinden, die die Anforderungen erfüllen, um an unserem Event teilzunehmen. Wie unterstützen Sie aufstrebende Designer? Minerva Alonso Santana: Unser Fokus liegt hauptsächlich auf Bildungseinrichtungen — Berufsfachschulen und universitären Modeprogrammen. Wir bieten nicht nur Schulungen an, die auf die Bedürfnisse abgestimmt sind, die von Lehrenden identifiziert werden, sondern auch zusätzliche Lernmöglichkeiten für Studierende. Wir vergeben Stipendien, die es den Studierenden ermöglichen, berufliche Erfahrungen innerhalb der Gran Canaria Moda Cálida -Workshops zu sammeln. Darüber hinaus gibt es sowohl bei jedem lokalen Event als auch bei der internationalen Swimwear Fashion Week Platz für aufstrebende Marken, die die Teilnahmevoraussetzungen erfüllen. Wie sehen Sie die Rolle der Mode bei der Prägung der kulturellen Identität der Kanarischen Inseln, insbesondere Gran Canarias? Minerva Alonso Santana: Sie ist fundamental. Swimwear-Mode und diese Fashion Week repräsentieren, wer wir als Menschen und als Insel sind. Die Kollektionen unserer Designer drücken unsere Identität aus — sie sind eng mit unseren Landschaften und der multikulturellen Essenz der Kanarischen Inseln, insbesondere Gran Canarias, verbunden. Diese Einflüsse spiegeln sich deutlich in den Kreationen unserer lokalen Designer und Schöpfer wider. Wie lautet Ihre Vision für das Wachstum und die langfristige Wirkung der GCSW? Minerva Alonso Santana: Es ist entscheidend, unsere Kommunikationsstrategie jedes Jahr zu evaluieren — um zu reflektieren, welche Botschaft wir senden, welches Konzept dahintersteht und wen wir erreichen wollen. Diese kontinuierliche Reflexion hat bedeutende Veränderungen in unserer Fashion Week vorangetrieben. Wir müssen stets genau auf die Kommunikation achten, da sie die Botschaft transportiert, die wir von Gran Canaria aus senden — eine Botschaft von Vielfalt, Inklusion, Multikulturalität und Identität, ausgedrückt durch Swimwear. Wir möchten, dass Europa auf Gran Canaria blickt — auf seine Schönheit, Landschaften, Kultur und die Swimwear-Industrie — und die Insel als Zentrum für Spezialisierung und Potenzial wahrnimmt. Kommunikation ist dabei entscheidend, ebenso wie sicherzustellen, dass die besuchenden Einkäufer und Medien diese Botschaft nach jeder Ausgabe weitertragen. Gran Canaria ist als Insel besonders anfällig für die Auswirkungen des Klimawandels, etwa steigende Meeresspiegel und Meeresverschmutzung. Welche Maßnahmen ergreifen Sie, um die GCSW umweltfreundlicher zu gestalten? Gibt es spezifische Nachhaltigkeitsanforderungen für teilnehmende Marken? Minerva Alonso Santana: Seit mehreren Jahren entwickelt der Inselrat von Gran Canaria ein „Eco-Island“-Projekt, das Nachhaltigkeit in allen Bereichen der Verwaltung integriert. Innerhalb von Gran Canaria Moda Cálida versuchen wir, Abfall während der Swimwear Fashion Week selbst zu minimieren. Darüber hinaus umfasst unsere Ausschreibung Nachhaltigkeitsverpflichtungen: Marken müssen umweltfreundliche Abfallmanagement-Praktiken einführen, den Lagerbestand verantwortungsbewusst kontrollieren und recycelbare Materialien in Verpackung und Stoffen verwenden (z. B. recyceltes Lycra). Diese Nachhaltigkeitsbemühungen werden auch bei der Vergabe von Fördergeldern an Modeunternehmen durch den Inselrat bewertet — Projekte, die eine starke ökologische Verantwortung demonstrieren, werden belohnt. ENGLISH VERSION Interview Minerva Alonso Santana .pdf PDF herunterladen • 754KB AUTOR:IN Fashion Council Germany ANSPRECHPARTNER:IN Comm2 Team INFOS ANFRAGEN press@fashion-council-germany.org WEBSITE/S https://www.grancanariaswimweek.com/ https://www.fashion-council-germany.org/ MITGLIEDER PREVIOUS NEXT Interview Gran Canaria Swim Week – Interview mit Minerva Alonso Santana

members YASEMIN AKGÜL Fashion Brand YASEMIN AKGÜL ist ein unabhängiges Berliner Couture-Label der Modedesignerin Yasemin Akgül. Die Marke verbindet Haute Couture, anspruchsvolles Handwerk und gesellschaftliche Haltung. Jede Kollektion entsteht als eigenständiges konzeptionelles Statement und macht gesellschaftliche Themen wie Freiheit, Gleichberechtigung, Diskriminierung, Identität, Vielfalt und Menschlichkeit durch Couture sichtbar. Yasemin Akgül versteht Mode nicht nur als Kleidung, sondern als Ausdruck von Kultur, Haltung und gesellschaftlichem Dialog. Statt kurzfristigen Trends folgt das Label einem bewussten, handwerklich geprägten Ansatz und entwickelt aufwendig gefertigte Unikate und Couture-Looks. Die Arbeiten wurden unter anderem während der Milan Fashion Week in Mailand sowie im Rahmen der Berlin Fashion Week präsentiert und international in zahlreichen Mode- und Kulturmedien veröffentlicht. YASEMIN AKGÜL steht für unabhängige Kreativität, politische Couture, Handwerk und eine klare Haltung. https://yaseminakgul.govsble.com/ yaseminakgulcouture[at]gmail.com NEXT PREVIOUS

members KEN HAGEN Fashion Brand KEN HAGEN ist ein unabhängiges Fashion- und Designstudio aus Berlin, gegründet 2025 von Tim Borkenhagen. Geprägt von seinen Wurzeln in der Berliner Street-Art-Kultur, Graffiti, Kalligrafie und Malerei, verbindet das Studio Mode mit unterschiedlichen künstlerischen Ausdrucksformen. Kleidung steht im Mittelpunkt der Arbeit, begleitet von einem großen Interesse an traditionellem Handwerk, Materialien und Oberflächen, die mit der Zeit ihren eigenen Charakter entwickeln. KEN HAGEN legt Wert auf langlebiges Design, eine eigenständige gestalterische Handschrift und den Austausch mit Künstler:innen und Kreativen verschiedener Disziplinen. KEN HAGEN verbindet Mode mit künstlerischem Denken und verfolgt das Ziel, ein international ausgerichtetes Designstudio aufzubauen. https://ken-hagen.com contact[at]ken-hagen.com NEXT PREVIOUS

members Petra Esparza McAlpine Agency Sales Agency http://www.esparza-mcalpine.de info[at]esparza-mcalpine.de NEXT PREVIOUS

members Dr. Daniela Goeller Fashion Expert https://www.danielagoeller.org/ contact[at]danielagoeller.org NEXT PREVIOUS

members Fiona Bennett Headwear Fiona Bennett ist eine international renommierte Hutkünstlerin, welche die Grenzen zwischen Mode, Kunst und Handwerk neu definiert. Die in Brighton geborene und in Berlin aufgewachsene Modistin fertigt seit 1988 einzigartige Modelle, die für handwerkliche Präzision, skulpturale Formen und künstlerische Ausdruckskraft stehen. Sie hat eine internationale Kundschaft sowie Sammler:innen weltweit. Neben ihren Kollektionen entwirft Fiona Bennett auch Hüte für Film- und Serienproduktionen. So entstanden unter anderem die Hüte für die preisgekrönte Serie Babylon Berlin. 2013 veröffentlichte sie ihre Biografie Vom Locken der Federn. Zudem entwickelt sie interdisziplinäre Arbeiten, die in renommierten Institutionen wie dem Humboldt Forum Berlin und der Pinakothek der Moderne München gezeigt wurden. Mit der Neustrukturierung ihres Unternehmens seit Sommer 2025 richtet Fiona Bennett ihre Marke zeitgenössisch und zukunftsorientiert aus. Internationale Maßanfertigungen, kuratierte Pop-ups und Workshops ergänzen neue Kollektionen und künstlerische Projekte. Formate wie das „Legacy Project“ und „Craft Your Crown“ verbinden nachhaltiges Denken mit kreativem Ausdruck und schaffen einen gemeinschaftlichen Zugang zu Handwerk und Mode. https://shop.fionabennettofficial.com info[at]fionabennettofficial.com NEXT PREVIOUS

members Billy Tarlton Photography Photographer Billy Tarlton ist ein britischer Fotograf, der in Berlin und London lebt und sich in seiner Arbeit auf Mode, Schönheit und Menschen konzentriert. Billy Tarlton hat sein Handwerk als Assistent von Fotografen in London erlernt und die unangepasste und subversive Rave-Szene in Berlin fotografiert. Hier fängt er die künstlerische Performance der Gegenkultur und Räume des Selbstausdrucks und der Inklusivität ein. Dieses Crossover zwischen Mode und Rave-Szene hat zu Kollaborationen und Veranstaltungen geführt, bei denen Kunst, Musik und Mode zusammenkommen. https://www.billytarltonphotography.com/ billy.tarlton[at]yahoo.co.uk NEXT PREVIOUS

members UNVAIN Fashion Brand UNVAIN’s artistic direction harmonizes bold, sophisticated minimalism with the raw authenticity of Berlin’s subcultures. The brands overarching vision is to create a unique, elevating, yet accessible world, that exceeds the mere wearing of clothes. Founded by Robert Friedrichs in 2020, UNVAIN has been based in Berlin ever since. http://www.unvainstudios.de robert[ at] unvainstudios.de NEXT PREVIOUS

members SF1OG Fashion Brand SF1OG steht für nachhaltige, lokal produzierte Mode mit Fokus auf Kreativarbeit und Designanspruch. Unsere handgefertigten Schnitte sind modern und innovativ, unsere Stoffe sind sorgfältig ausgewählt und zum Teil recycelt und unsere Produktion findet in-house oder in Berlin/ Stettin statt. Das Endprodukt soll dem Kunden einen Mehrwert bieten, ohne dabei die Umwelt zu belasten. https://www.sf1og.com/ contact[at]sf1og.com NEXT PREVIOUS

members WeDress Collective Fashion Tech WeDress Collective vernetzt modeaffine Persönlichkeiten auf lokaler Ebene und gibt ihnen die Möglichkeit, sich gegenseitig hochwertige Kleidung zu (ver-)leihen. Indem sie Vorhandenes nutzen, vergrößern sie die Kleiderauswahl, und reduzieren gleichzeitig den ökologischen Fußabdruck ihrer Community. https://www.wedresscollective.com/de/home hello[at]wedresscollective.com NEXT PREVIOUS