24. Nov. 2021 Wir befinden uns in einer Zeit voller Veränderungen und Umbrüche. Hinter uns liegen herausfordernde Monate: Nicht nur uns persönlich, sondern auch der Modebranche wurde viel abverlangt. Die Herausforderungen haben zu einem Umdenken geführt. Shopping-Beratung per FaceTime oder WhatsApp. Online-Terminvereinbarungen für Store-Besuche. Click & Collect. Vieles davon ist nicht nur eine Übergangslösung, sondern vielmehr ein Grundstein für die Zukunft. Doch was passiert als Nächstes? Die Teams von VOGUE und CNX Germany haben nachgefragt, was den Luxusmode-Retail gerade bewegt und was die Konsument:innen auf dem ohnehin als herausfordernd geltenden deutschen Markt erwarten. Die Ergebnisse findest Du im ersten Condé Nast Germany Fashion Industry Report. Eine repräsentative Konsumentenbefragung sowie ausführliche Interviews mit den Lenker:innen der Branche liefern vielseitige Einblicke in die Zukunft des Luxusmode-Retails – digital und analog. Den ersten Industry Report der Luxury Report Series von Condé Nast Germany kannst Du hier anfragen. AUTOR:IN Fashion Council Germany ANSPRECHPARTNER:IN Lydia Kleiber INFOS ANFRAGEN press[at]fashion-council-germany.org WEBSITE/S MITGLIEDER PREVIOUS NEXT News Condé Nast Germany Fashion Industry Report 2021

7. Mai 2020 Als Antwort auf all die Fragen, die die aktuelle Krise in unserer Branche aufwirft, lancieren wir unser neues E-Talk-Format: die #FCGVOICES . Diese basieren in digitaler Form auf dem klassischen Konzept des Roundtables und werden, neben den aktuellen Herausforderungen, auch und insbesondere notwendige Systemänderungen der Modeindustrie in den Fokus rücken, sodass die Zukunft der Mode von Branchen-Experten und Meinungsführern diskutiert werden kann. Der vierte #FCGVOICES Talk wird von Marie Jaster (BEIGE) moderiert und begrüßt unter seinen Diskussionsteilnehmern Lara Krude (Lara Krude), Esther Perbandt (Esther Perbandt) und Marco Scaiano (Marco Scaiano Berlin). AUTOR:IN Fashion Council Germany ANSPRECHPARTNER:IN INFOS ANFRAGEN WEBSITE/S MITGLIEDER PREVIOUS NEXT #FCGVoices Marie Jaster mit Lara Krude, Esther Perbandt und Marco Scaiano

7. Juli 2023 Die Berlin Fashion Week hat seit seinem Debüt im Jahr 2007 einige grundlegende Veränderungen hinter sich. Was war für Dich bis dato die bedeutendste Transformation des Berliner Fashion Week Formats? Für uns als PLATTE Team ist die bedeutenste Transformation, der aktuelle Zusammenschluss und das Wir Gefühl aller Modeschaffenden in Berlin. Berliner Mode ist nur dann zukunftsfähig, wenn sie verbindet und niemanden ausschließt. Dieser Zusammenschluss aller Modeschaffenden in Berlin schafft einen diversen und inklusiven kreativen Kosmos. Seit letzter Saison vollzieht die Berlin Fashion Week verstärkt einen Sinneswandel: Innovative Formate, junge Designer:innen und nachhaltige Konzepte stehen im Fokus. Wie beurteilst Du diese positive Veränderung für die Berlin Fashion Week im internationalen Vergleich? Diese Veränderung sehen wir als passendes Commitment der Berliner Modeschaffenden zu den eigenen Wurzeln. Die Modestadt hat aufgehört sich in Frage zu stellen, sich zu vergleichen und ist dabei ihre eigene USP zu verstehen. Es gibt nun den verdienten Raum für spannende, diverse, nachhaltige und inspirierende Formate der Berliner Modeszene. We Stick to our Roots. Auf was freust Du Dich am meisten zur kommenden Berlin Fashion Week? Am meisten freuen wir uns auf die Schauen der neuen modischen Generation in Berlin wie zum Beispiel: SF1OG, Haderlump, Melisa Minca, Sia Arnika und Olivia Ballard. I m Rahmen v on STUDIO2RETAIL und der Berlin Fashion Week wird die PLATTE.Berlin vom 10. bis zum 24. Juli 2023 den "Next Gen Pop Up" veranstalten. Dieser Pop-up bietet upcoming Designer:innen die Möglichkeit, ihre kreativen Werke der Öffentlichkeit zu präsentieren. Eröffnet wird das Ganze am Montag, den 10.07.2023, mit einem Liquid Brunch für Presse, Stylist:innen und Content Creator:innen. Mehr Informationen zum Next Gen Pop Up unter folgendem Link . Auf dem Gelände der STATION Berlin wird es außerdem am Dienstag und Mittwoch einen "PLATTE RAVES THE GROUND" Community Sprace geben, der sich auf Live Content Creation, Culture und Fashion Experiences für Gen Z, Gen Y. und Gen Alpha. Die PLATTE Community, the Ground Fans als auch alle anderen Communities der Fashion- und Kreativszene können sich auf zwei Tage voller Networking-Möglichkeiten, Live-Interviews und Experiences zu aktuellen Trends aus Nachhaltigkeit, Mode, Business und Beauty freuen. Mehr Informationen zu der Veranstaltung unter folgendem Link . ABOUT PLATTE.Berlin: PLATTE.BERLIN IST EIN ORT, AN DEM BERLINER MODE SICHTBAR UND ERLEBBAR WIRD. PLATTE.Berlin heißt: Klubnacht, Concept Store, Event Space, Classroom & Weiterbildung, Fotostudio und Eventmanagement. PLATTE.Berlin ist durch und durch Berlin. Frei von Konventionen und stets im Wandel. Experimentell. Divers. Kantig. Direkt. Laut und voller Leben. Wir sind Sprachrohr und Netzwerk für die Communities, die den kulturellen Charakter der Stadt prägen und Berlin zu dem machen, was es ist. PLATTE.Berlin ist der Ort für die kreative Seite Berlins. Wir stehen für faire Mode und einen offenen Austausch mit lokalen Communities, allem voran der BIPOC und LGBTQ+ Community. Wir zeigen neue Seiten der Mode, die nicht ausgrenzt, sondern mitnimmt. Mit Bildungsangeboten fördern wir lokale Designer_innen und ermöglichen neue Netzwerke, während unsere Events und unser Store frische Einblicke in die Kreativität und Modewelt Berlins geben. Wir bedanken uns bei Sevil Uguz für das Gespräch. Photo-Credit: Ben Moenks AUTOR:IN Fashion Council Germany ANSPRECHPARTNER:IN Lydia Kleiber INFOS ANFRAGEN press[at]fashion-council-germany.org WEBSITE/S https://platte.berlin/ https://fashionweek.berlin/ https://www.studio2retail.berlin/ MITGLIEDER PLATTE e.V. PREVIOUS NEXT Interview BFW Interview-Special - im Gespräch mit Sevil Uguz, CEO der PLATTE.Berlin: "Über das Wir-Gefühl der Modeschaffenden in Berlin"

10. Sept. 2024 Zur nächsten Edition der Berlin Fashion Week im Februar 2025 lobt die Berliner Senatsverwaltung für Wirtschaft, Energie und Betriebe und der Fashion Council Germany erneut den BFW Konzeptwettbewerb aus. Es werden innovative Konzepte für Präsentationen und Events mit Preisgeldern von bis zu 25.000 Euro ausgezeichnet. Nach einer erfolgreichen Edition im Juli lobt die Berliner Senatsverwaltung für Wirtschaft, Energie und Betriebe gemeinsam mit dem Fashion Council Germany erneut den BFW Konzeptwettbewerb zur Berlin Fashion Week vom 31. Januar bis 03. Februar 2025 aus und knüpft damit an die Talentförderung der vergangenen vier Saisons an. Mit dem Wettbewerb soll besonders das Innovations- und Wachstumspotential der deutschen Modebranche, des stationären Einzelhandels und der lokalen Designer:innen in und aus Berlin und Deutschland gestärkt werden. Auch ukrainischen Modelabels steht die Bewerbung in der Kategorie Berlin Contemporary offen. Zum ersten Mal werden außerdem afrikanische Modelabels dazu aufgerufen, ihre Konzepte einzureichen, um sich für ein Berlin Contemporary Preisgeld zu bewerben. Michael Biel, Staatssekretär für Wirtschaft, betont: „ Mit der Neuausrichtung der Berlin Fashion Week und der erfolgreichen Umsetzung des Konzeptwettbewerbs gibt es zunehmend international eine größere Aufmerksamkeit für die Modemetropole Berlin. Für den Wettbewerb um die innovativsten Konzepte für Präsentationen und Events stellt die Senatswirtschaftsverwaltung Preisgelder in Höhe von insgesamt 500.000 Euro zur Verfügung. Die Gewinner:innen bilden das Herzstück des BFW-Kalenders. Jetzt gehen wir für 2025 wieder einen Schritt weiter und werden neben der Unterstützung von ukrainischen Brands auch ein Preisgeld für ein afrikanisches Modelabel vergeben. Denn wir wollen mit den kreativsten Köpfen und Talenten Berlins Anspruch als internationale Modebühne weiter Vorschub leisten.“ Konzepte können im Rahmen des Wettbewerbs vom 13. bis 29. September 2024 in zwei Kategorien eingereicht werden: BERLIN CONTEMPORARY In der Kategorie Berlin Contemporary werden die innovativsten Show- und Präsentationskonzepte prämiert, die einen nachhaltigen und inklusiven Ansatz verfolgen und besonders kreative Kollektionen mit internationaler Relevanz in den Mittelpunkt stellen. Als Bewertungskriterien dienen neben den eingereichten Konzepten auch die vergangenen Kollektionen, die auf ihren Designanspruch, ihre handwerkliche Qualität und ihr kommerzielles Potenzial geprüft werden. Angesprochen werden sowohl etabliertere Labels als auch Nachwuchsdesigner:innen. Ausgezeichnet werden die 19 überzeugendsten Konzepte, die ein Preisgeld von je 25.000 Euro erhalten. Bewerben können sich neben in Deutschland ansässigen Modemarken auch ukrainische Labels. Damit knüpft die Berlin Fashion Week an die solidarische Unterstützung der Ukraine und der Ukrainian Fashion Week der vergangenen Saisons an. Zusätzlich wird zum ersten Mal ein Konzept eines afrikanischen Modelabels ausgewählt, das ebenfalls mit einem Preisgeld in Höhe von 25.000 Euro prämiert und im Rahmen der Berlin Fashion Week präsentiert wird. STUDIO2RETAIL In der Kategorie STUDIO2RETAIL werden vielfältige Eventkonzepte ausgezeichnet, die für Endkonsument:innen frei zugänglich sind und ihnen so das Erleben der Berlin Fashion Week ermöglichen. Die fünf innovativsten B2C-Veranstaltungskonzepte von Berliner Modelabels, dem stationären Einzelhandel sowie modefokussierte Events werden mit je 5.000 Euro prämiert. Dabei wird nach den Kriterien Nachhaltigkeit, Innovation und Diversität sowie einer potenziell überdurchschnittlichen Medienwirksamkeit bewertet. Ein sechstes Preisgeld wird auch in dieser Saison von der Berliner Sparkasse zur Verfügung gestellt. Damit soll die Initiative STUDIO2RETAIL, welche die Berlin Fashion Week durch eine spannende Store-Übersicht und einen „Open to Public-Eventkalender“ auch für Modeinteressierte abseits des Fachpublikums erlebbar macht, um weitere Events bereichern. Die vergangenen Gewinner:innen haben gezeigt, wie vielfältig Berlins Modebranche ist und wie bereichernd der Austausch verschiedener Communities durch diese Events gestaltet werden kann. Nach Abschluss der Bewerbungsphase, wählt eine Fachjury aus Branchenexpert:innen die Gewinner:innen aus, welche voraussichtlich im Oktober 2024 bekannt gegeben werden. Details zu den Teilnahmebedingungen unter: https://fashionweek.berlin/talent-support/concept-competition-aw25.html AUTOR:IN Fashion Council Germany ANSPRECHPARTNER:IN Fenja Niechoj INFOS ANFRAGEN press[at]fashion-council-germany.org WEBSITE/S https://fashionweek.berlin/talent-support/concept-competition-aw25.html MITGLIEDER PREVIOUS NEXT Berlin Fashion Week Der Konzeptwettbewerb zur BFW im Februar 2025 geht in die nächste Runde

PREVIOUS NEXT EBAY CIRCULAR FASHION FUND Initiatives ZIELGRUPPE Brands, Designer:innen, (Tech) Start-Ups BEWERBUNG 2024: Abgeschlossen KATEGORIEN Förderung ABOUT THE INITIATIVE Der Circular Fashion Fund zielt darauf ab, neue Technologien und Dienstleistungen auf den Markt zu bringen, die nicht nur das Potenzial haben, die Modeindustrie nachhaltig zu verändern, sondern auch einen echten Beitrag zur Förderung der Kreislaufwirtschaft leisten. ALL INFORMATION ANSPRECHPARTNER:IN Manuel Almeida Vergara TELEFON +49 30 994 0489 53 INFOS ANFRAGEN mav@fashion-council-germany.org WEBSITES https://www.ebay.de/ https://www.ebay.de/sml/circular-fashion-innovation-fund-apply https://pages.ebay.de/circular-fashion-terms/ eBay setzte sich mit dem Circular Fashion Fund Wettbewerb dafür ein, innovative Ideen zu fördern, die die Modebranche in Richtung Nachhaltigkeit und Kreislaufwirtschaft transformieren sollen. Der FCG agiert dabei als strategischer Partner. Bewerben können sich neben jungen Designer:innen und etablierten Brands auch Start-Ups sowie Tech-Unternehmen die eine Idee haben, wie sie die Modebranche nachhaltig beeinflussen können. In Deutschland werden insgesamt 100.000 Euro als Preisgeld vergeben, welches auf drei Gewinner:innen verteilt wird: Der erste Platz ist mit 50.000 Euro dotiert, der zweite und dritte Platz mit jeweils 25.000 Euro. Neben dem finanziellen Anreiz bietet der Circular Fashion Fund den Preisträger:innen zusätzlich ein umfassendes Mentoringprogramm. Durch individuelle Unterstützung und branchenspezifisches Fachwissen sollen die ausgezeichneten Ideen langfristig und verantwortungsbewusst weiterentwickelt werden. Zum ersten Mal fand der Fund 2024/2025 in den vier Ländern Australien, Großbritannien, den USA und Deutschland simultan statt. Nach einem erfolgreichen Bewerbungsprozess wurden die acht vielversprechendsten Unternehmen oder Projekte ausgewählt. Diese wurden zu einem Pitch vor einer hochkarätigen Jury eingeladen, die sich aus führenden Branchenexpert:innen zusammensetzte: Eirik Frøyland Rime (Founder & CEO, Tise) Eva McGeorge (Head of Marketing & Communication, Lenzing) Henri Jaanimägi (Global head of eBay Ventures, inorganic & strategic partnerships) Julia Kirschner (Impact & Innovation Director, Armed Angels) Kirsten Siegler (Co-founder & Managing Director, vbc Agency) Kirsty Keoghan (GM Global Fashion, eBay) Mandy Krüger (Head of Fashion, eBay) Scott Lipinski (CEO, FCG) Silke Friedrich (Publisher, Berliner Zeitung) Prof. Dr. Thomas Gries (RWTH Aachen) Im Anschluss an intensive Workshops im Frühjahr 2025 ging der Circular Fashion Fund in die finale Auswahlphase. Aus dem starken Bewerberfeld wurden drei herausragende Start-ups ausgewählt: Repair Rebels , Ninyes und MOOT . Die drei Finalist:innen präsentierten ihre überarbeiteten Pitches vor der Jury. Bewertet wurden die Konzepte dabei nach den vier Schlüsselkriterien: Innovation, Kreislaufwirtschaft, Skalierbarkeit und Nachhaltigkeit. Der deutsche Gewinner: MOOT überzeugte mit seinem kreativen Upcycling-Ansatz und wurde als Sieger ausgezeichnet. Neben dem Preisgeld und einem Mentoring vertrat das Berliner Startup anschließend Deutschland beim internationalen Wettbewerb in London. Hier ging der Titel „eBay Circular Fashion Innovator of the Year 2025“ sowie eine Investition in Höhe von 300.000 US-Dollar durch eBay Ventures an: Refiberd – ein Vorreiter im Bereich Textile-to-Textile Recycling, der mit seinem Geschäftsmodell die Jury überzeugte.

11. Juni 2020 Als Antwort auf all die Fragen, die die aktuelle Krise in unserer Branche aufwirft, lancieren wir unser neues E-Talk-Format: die #FCGVOICES . Diese basieren in digitaler Form auf dem klassischen Konzept des Roundtables und werden, neben den aktuellen Herausforderungen, auch und insbesondere notwendige Systemänderungen der Modeindustrie in den Fokus rücken, sodass die Zukunft der Mode von Branchen-Experten und Meinungsführern diskutiert werden kann. Der einundzwanzigste #FCGVOICES Talk wird von Theo Grassl (Dozent Polimoda & Macromedia) moderiert und begrüßt unter seinen Diskussionsteilnehmern Anke Kolber (Liganord Hamburg/Berlin), Layla Müller (Layla de Mue & Kaleidoscope Berlin) und Mirjam Smend (Greenstyle MUC). AUTOR:IN Fashion Council Germany ANSPRECHPARTNER:IN INFOS ANFRAGEN WEBSITE/S MITGLIEDER PREVIOUS NEXT #FCGVoices Theo Grassl mit Anke Kolberg, Layla Müller und Mirjam Smend

21. Okt. 2025 Vom 30. Januar bis 2. Februar 2026 wird Berlin erneut zur Bühne für visionäre Mode. Die Gewinner:innen der von der Senatsverwaltung für Wirtschaft, Energie und Betriebe/Projekt Zukunft finanzierten Wettbewerbe "Berlin Contemporary" und "Studio2Retail" präsentieren im Rahmen der Berlin Fashion Week ihre Kollektionen und setzen damit neue Impulse für Innovation, Nachhaltigkeit und kreative Vielfalt. BERLIN CONTEMPORARY Eine unabhängige Jury wählte 19 Designer:innen, deren Kollektionen durch handwerkliche Qualität und klare Strategien zu den Themen Nachhaltigkeit und Diversität überzeugen konnten. Sie erhalten jeweils 25.000 Euro. Zu den Gewinner:innen zählen etablierte Namen wie GmbH, Namilia und William Fan sowie aufstrebende Talente wie DAGGER, Laura Gerte und MARKE. Als internationale Labels wurden diese Saison ausgezeichnet: Buzigahill, John Lawrence Sullivan und Kenneth Ize. Eines der Preisgelder ist exklusiv für Einreichungen von Labels aus afrikanischen Ländern vorgesehen. In dieser Saison entschied die Jury für das nigerianische Label Orange Culture. Über das Preisgeld hinaus, erhält das Label weitere Unterstützung bei Produktion, PR und Gästemanagement Herzlichen Glückwunsch an: BALLETSHOFER, Buzigahill, DAGGER, GmbH, Haderlump Atelier Berlin, Ioannes, JOHN LAWRENCE SULLIVAN, Kasia Kucharska, Kenneth Ize, Laura Gerte, Lou de Bètoly, MARKE, Namilia, Orange Culture, PLNGNS, Richert Beil, SF1OG, Sia Arnika und William Fan. STUDIO2RETAIL " Studio2Retail" macht Mode in Berlin sichtbar - auf den Straßen, in den Stores und an den kreativsten Orten der Stadt. Die prämierten Konzepte machen die Berlin Fashion Week für ein breites Publikum erlebbar. Sie werden von der Senatsverwaltung für Wirtschaft, Energie und Betriebe/Projekt Zukunft und der Berliner Sparkasse mit Preisgeldern in Höhe von jeweils 5.000 Euro unterstützt Herzlichen Glückwunsch an: COLRS, Kitschy Couture, Maqu, Milk of Lime, Plaid-à-Porter und Vladimir Karaleev. Wir freuen uns auf inspirierende Shows, experimentelle Präsentationen und kreative Events zur Winter-Ausgabe der Berlin Fashion Week vom 30.01. – 02.02.2026. Der vorläufige BFW-Kalender wird Anfang Dezember veröffentlicht. AUTOR:IN Fashion Council Germany ANSPRECHPARTNER:IN Comm2 Team INFOS ANFRAGEN coordination@fashionweek.berlin WEBSITE/S https://fashionweek.berlin/berlin-fashion-week.html MITGLIEDER PREVIOUS NEXT Berlin Fashion Week Berlin Fashion Week Konzeptwettbewerb 01/2026: Das sind die Gewinner:innen von Berlin Contemporary und STUDIO2RETAIL

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Julian Zigerli Based in Zurich, Switzerland PREVIOUS BRAND NEXT BRAND JULIAN ZIGERLI designs highly technical FASHION that is EASY to wear, modern but still TIMELESS and functional. The PLAYFUL and smart touch of the COLLECTIONS get underlined by the strength of its printdesigns. The label is famous for the print COLLABORATIONS with artists from all different areas. The effortless work COLLABORATIONS between ART and FASHION is UNIQUE in its form and provides the pieces with a full doses of MAGIC. LOVE, COLOUR, HUMOR and POSITIVITY are the core values to the brand's design. NEXT BRAND PREVIOUS BRAND NEXT BRAND NEXT BRAND 'THE LIMIT DOES NOT EXIST' - the collection in collaboration with Berlin-based artist ANDI FISCHER. Merging innovative fabrics with vibrant colors and dynamic silhouettes, the collection blurs the lines between art and fashion. Known for his playful and unconventional approach, Zigerli invites wearers to embrace a limitless mindset, where rules dissolve and self-expression thrives, THE LIMIT DOES NOT EXIST is both a visual statement and a celebration of individuality in a world without borders. WEBSITE INSTAGRAM PREVIOUS BRAND NEXT BRAND

PREVIOUS NEXT Inga Griese Advisory Board office[at]fashion-council-germany.org +49 30 994 0489 50

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18. Jan. 2024 Auf der Pitti Immagine Uomo 105, die vom 9.-12. Januar 2024 in Florenz stattfand, präsentierte unser Mitglied Julian Daynov "NEUDEUTSCH" – ein kuratiertes Design-Showcase mit Kollektionen und Arbeiten von rund 20 Talenten, die ihr kreatives Zuhause in Deutschland haben. Der Begriff NEUDEUTSCH bezieht sich ursprünglich auf die ständige Transformation, Bereicherung und Weiterentwicklung der deutschen Sprache durch verschiedene interkulturelle Einflüsse und Ausdrucksformen. Während der Pitti Uomo 105 hat NEUDEUTSCH eine Mischung von jungen Menswear Brands mit starkem Retail-Fokus vorgestellt, die auch die genderneutrale Haltung vieler der beteiligten Kreativen unterstreichen. Mit ausgestellt waren folgende FCG-Mitglieder: AVENIR , HADERLUMP , INTERNATIONAL CITIZEN , MARKE und OFTT . Weitere Infos zu NEUDEUTSCH unter folgendem Link . AUTOR:IN Fashion Council Germany ANSPRECHPARTNER:IN Lydia Kleiber INFOS ANFRAGEN lydia.kleiber[at]fashion-council-germany.org WEBSITE/S https://www.instagram.com/julian_daynov/ https://uomo.pittimmagine.com/en/news/neudeutsch MITGLIEDER Julian Daynov AVENIR Haderlump Atelier Berlin MARKE INTERNATIONAL CITIZEN Oftt PREVIOUS NEXT News Die FCG-Mitglieder bei der Design-Showcase "NEUDEUTSCH" kuratiert von Julian Daynov auf der Pitti Uomo in Florenz