4. Dez. 2025 Understanding the founding of Fashion Council Germany itself as a major highlight of the past decade – here our Chairwoman remembers ten very special moments that stuck with her. 1. Positioning Our Key Topics on an International Political Level We had only just founded Fashion Council Germany the year before — and already, in June 2016, we were able to host an event together with U.S. Ambassador to Germany John Emerson and his wife, Kimberly, which I remember very well. Designers from Germany such as Nobieh Talaei and Vladimir Karaleev upcycled leftover denim fabrics from well-known American brands — using the most iconic, most American of materials — to create new designs that were later exhibited at the U.S. Embassy. Through this exchange at such a prestigious international political level, we were able to position sustainability as one of our key topics from the very beginning — an important milestone in the Council’s foundation. FCG Exhibition at the U.S. Embassy, © Getty Images, 2016 2. Finding a Sparring Partner Who Truly Understands What It’s All About If I may share a very personal and emotional reflection: one of the true highlights for me came in 2017, when we welcomed Scott Lipinski as the Fashion Council’s first CEO — the Council was still in its infancy at the time. I vividly remember our very first meeting at Soho House in Berlin, drinking tea and talking about the potential impact an organisation like ours could have on fashion in Germany. I’ll never forget the feeling of having found someone who simply felt right for the role and who could take everything to the next level. And just look at what we’ve achieved together to this day! Christiane Arp and Scott Lipinski by Celine Witon, 2024 3. Gathering Industry Experts in the Heart of the Federal Republic In July 2018, thanks to the tremendous efforts of Marie-Louise Berg, we received an invitation from Dorothee Bär, then Minister of State at the Federal Chancellery, to visit the Chancellery together with around 100 representatives of the German fashion industry. It was the first time that leading figures of Germany’s fashion sector had ever been invited in such a way — unlike in France, for example, where the President regularly welcomes representatives of prêt-à-porter and haute couture to the Élysée Palace. During our visit, then-Chancellor Angela Merkel took the time to speak with us personally. She asked us to present a comprehensive picture of Germany’s fashion economy — an initiative that ultimately led to our report Status Deutscher Mode, commissioned by the Federal Ministry for Economic Affairs and produced in collaboration with Oxford Economics. On a personal level, that visit marked the moment I realised that, thanks to our efforts, fashion had finally become a political topic at the federal level. Scott Lipinski, Mandie Bienek, Marie-Louise Berg, Angela Merkel, Christiane Arp, Claudia Hofmann. Anita Tillmann, Dorothee Bär andMarkus Kurz in the Bundeskanzleramt. © Brian Dowling, 2018 4. Bringing a Household Name to Berlin Fashion Week One show during Berlin Fashion Week, before we had taken over its organisation, that has remained vividly in my memory was Lutz Huelle’s presentation at Halle am Berghain in July 2018, held as part of our FCG Gallery project. I was deeply moved that Lutz trusted us enough to present his collection not only in Paris, but also in Berlin, as he is one of the German designers who has achieved significant international acclaim. The show itself was quite costly, and we were only able to make it happen thanks to the generous support of a close entrepreneur friend — to whom I remain immensely grateful for believing in us and in our vision to create something truly special. Lutz’s stunning collection, displayed beneath grand chandeliers suspended in that stark, industrial space, is an image I will never forget. FCG Gallery Lutz Huelle Show at Halle am Berghain. © Daniel Reiter, 2018 5. Meeting European Royalty to Discuss Key Topics I remember very well our meetings with King Charles III, with whose King’s Foundation we have carried out several joint projects over the past years. In September 2019, we met him — then still Prince Charles — together with a delegation of German fashion designers and members of the press at a reception at Dumfries House in Scotland, which is part of his foundation, to discuss sustainability topics. I also led a local knitting club there, since I am an avid knitter myself. His Majesty joined us briefly and spoke about the value of craftsmanship — both as cultural heritage and as a way to support mental well-being. Those encounters were deeply inspiring and showed impressively what remarkable partners we work with for a good cause. Birgit Berthold-Kremser, Inga Griese, Nadja Swarovski, Christiane Arp and Scott Lipinski in conversation with King Charles III., then Prince Charles, Duke of Rothsay, in Dumfries House. © The King's Foundation, 2019 6. Building Alliances with Our European Counterparts During the pandemic, in July 2021, we hosted the digital conference The New European Bauhaus as part of one of the few editions of Frankfurt Fashion Week, with strong support from Christian Ehler, Member of the European Parliament and member of our Advisory Board. The event opened with a welcome address by European Commission President Ursula von der Leyen. One of the key outcomes of this conference was the founding of the European Fashion Alliance, which unites leading organisations such as France’s Fédération de la Haute Couture et de la Mode, Italy’s Camera Nazionale della Moda Italiana, the British Fashion Council, and Copenhagen Fashion Week, alongside younger fashion councils from Southern and Eastern Europe. Our very own Scott Lipinski assumed the presidency. The fact that national fashion councils united on a European level for a shared cause was truly unprecedented. Christiane Arp at The New European Bauhaus conference. © Jean-Luc Valentin, 2021 7. Finally Offering Designers in Germany an Adequate Stage Fashion needs stages, I’ve said that many times. And I’ve also often said that, at the time of Fashion Council Germany’s founding, we felt that Berlin Fashion Week, in its former format, wasn’t quite fulfilling its role as the central platform for fashion design from Germany. Taking over the organisation of Berlin Fashion Week in 2023 and securing the Berlin Senate Department for Economic Affairs, Energy, and Public Enterprises as a strong supporter of the event and its participating designers marked an extremely important step — not only for our organization but also for the many talented creatives who now finally have the platform they deserve to showcase their work. BUZIGAHILL SS26 © Ines Bahr, 2025 8. Taking Fashion from Germany to the World The launch of our Berlin Fashion X International initiative in March 2023 was undoubtedly another major highlight. Supported by the Berlin Senate Department for Economic Affairs, Energy, and Public Enterprises, the program takes young designers on delegation trips to key fashion markets. Beforehand, I had been urging both our CEO, Scott Lipinski, and State Secretary Michael Biel that we needed to help German talents gain access to the promising Asian markets in particular. There, highly fashion-savvy consumers are especially enthusiastic about collections from young, exciting brands — driven by a strong sense of individuality. So far, our delegation trips have taken us not only to New York but also to Seoul and Tokyo, where participating brands have forged valuable connections and gained meaningful insights. And by the way, during one trip to Seoul, the group convinced me to try bowling for the very first time in my life… and I actually scored a strike that evening! Delegation participants in Seoul. © Young Chul Kim, 2025 9. Representing the Council in a Leading Magazine It was a great honour for me as Chairwoman of Fashion Council Germany to receive a request from Vogue Poland to feature alongside personalities such as Cate Blanchett, Jonathan Anderson, and Cecilie Thorsmark, CEO of Copenhagen Fashion Week, on the cover of a special Leadership issue in November 2023. It wasn’t about seeing myself on a magazine cover, but about what it represented: the recognition of our shared commitment to strengthening and promoting fashion from Germany. Seeing the Council’s work acknowledged and celebrated in this way made us truly proud. © VOGUE Polska November 2023 10. Being Honored on Behalf of an Entire Community Receiving the Order of Merit of the State of Berlin from Governing Mayor Kai Wegner in October 2024 was another truly remarkable experience, especially because I accepted this distinction on behalf of our entire creative community. The award recognised that fashion in Berlin has finally come together to strengthen the city’s economy and to send powerful creative signals. Christiane Arp and Kai Wegner. © Landesarchiv Berlin / Wu This interview is an excerpt from our 10-year Fashion Council Germany booklet, in which we reflect on a decade of shaping and advancing German fashion. Discover the full booklet and explore all the stories and highlights HERE . AUTOR:IN Fashion Council Germany ANSPRECHPARTNER:IN Manuel Almeida Vergara INFOS ANFRAGEN press@fashion-council-germany.org WEBSITE/S https://www.fashion-council-germany.org/ MITGLIEDER Previous Next 10 YEARS FCG 10 Highlights of the Past Decade by FCG Chairwoman Christiane Arp

15. Okt. 2024 Berlin, 15. Oktober 2024: Zusammen mit der IHK Berlin lud der Fashion Council Germany zum „Talk at Brunch - The Future of Fashion Retail“ Event in die Räumlichkeiten des FCG ein. Teil der Diskussionen waren Vertreter:innen aus den Branchen Retail, Design, Wirtschaft und Immobilien. Ziel der Veranstaltung war es, die aktuellen Herausforderungen und zukünftigen Entwicklungen im Einzelhandel und in der Modebranche zu erörtern. Im Mittelpunkt der Diskussion stand der umfassende Transformationsprozess, dem die Entwicklungen im Einzelhandel gegenüberstehen. Das Event fand im Rahmen eines geselligen Brunchs und einer anregenden Diskussionsrunde statt, die Entscheidungsträger:innen und Expert:innen der Mode- und Handelsbranche eine wertvolle Plattform zum Austausch von Perspektiven und zur Stärkung bestehender Netzwerke bot. Vor diesem Hintergrund war der Brunchtalk ein wichtiger Ausgangspunkt, um gemeinsam über die Zukunft und die Relevanz der Innenstädte als Handelsplätze zu diskutieren. Robert Rückel , Vizepräsident IHK Berlin, betonte in seiner Ansprache: „Ich bin überzeugt, dass die Berliner Zentren weiterhin wichtige Orte der Begegnung bzw. Treffpunkt zum Einkaufen sein werden. Umso wichtiger ist es deshalb, aktiv für attraktive Zentren zu sorgen. Der Angebotsmix muss stimmen: Shopping-Konzepte müssen sich neu erfinden, es braucht mehr Angebote an Gastronomie und Entertainment, damit der Einkaufsbummel zum Erlebnis wird.“ Im Anschluss an die Rede von Robert Rückel folgte eine lebhafte Diskussion, bei der die Teilnehmer:innen die Herausforderungen und Chancen für den stationären Einzelhandel in Zeiten der Digitalisierung und des veränderten Konsumverhaltens erörterten. Besonders hervorgehoben wurde die Bedeutung von Innovation, Technologie und Nachhaltigkeit, um Innenstädte auch zukünftig attraktiv zu gestalten. Unter den Teilnehmer:innen waren u.a. Anne Bernecker (Designerin), Fiona Bennett (Designerin), David Sebastian Kastner (PentaNex), Diana Bennewitz (danpearlman), Wiebke Deertz (Designerin), Björn Gottschling (COMFORT Berlin GmbH), Jana Heinemann (IMPARI), Mela Bauer (Melagence), Niklas Jansen (Chainbalance), Nico Kittelmann (Amazon Fashion), Andreas Kogge (COMFORT Berlin GmbH), Natascha Lorenz (Juwelier Lorenz), Torsten Rutz (BID Kudamm) und Sevil Uguz (PLATTE Berlin). (Fotocredit: Ines Hasenau Fotografie) AUTOR:IN Fashion Council Germany ANSPRECHPARTNER:IN Tine Wawer INFOS ANFRAGEN tine.wawer[at]fashion-council-germany.org WEBSITE/S MITGLIEDER Previous Next News Fashion Council Germany und IHK Berlin laden zum „The Future of Fashion Retail“ Brunch ein

members Lukso Blockchain GmbH Fashion Tech Lukso ist die Blockchain Lösung für die moderne Kreativwirtschaft. Es ermöglicht den Lifestyle, Mode, Medien und Design Protagonisten die Kernthemen kreativer Arbeit in der Zukunft voranzutreiben und die neuesten Usecases auf einer Blockchain zusammenzubringen. https://www.lukso.network/ hello[at]lukso.io Next Previous

members Sabrina Dehoff Fashion Brand Die 2006 in Berlin gegründete Marke SABRINA DEHOFF entwirft Fashion und Fine Jewellery und seit kurzem auch eine kleine Bekleidungslinie. Die wechselnden Kollektionen drücken eine eigene visuelle Sprache aus, die Elemente des Minimalismus und Surrealismus mit einem nachdenklichen Sinn für Leichtigkeit und Fröhlichkeit verbindet. Die Marke debütierte mit der "Little Helpers"-Kollektion und wurde seitdem für ihre einzigartigen Designs gefeiert. Die Kollektion umfasst experimentellen saisonalen Modeschmuck, der skulpturale Silhouetten erforscht, sowie eine Kernkollektion von Lieblingsstücken. Im Laufe der Jahre wurde das Sortiment um eine Echtschmuckkollektion und minimalistische Kleidungsstücke erweitert. https://www.sabrinadehoff.com/ shop[at]sabrinadehoff.com Next Previous

Die European Fashion Alliance hat einen neuen Bericht mit dem Titel "The Status of European Fashion Report 2024" veröffentlicht. Der Bericht zeigt, wie wichtig Nachhaltigkeit, Innovation und Zusammenarbeit für die Branche sind, und hebt hervor, wie Kreativität dabei helfen kann, positive ökologische und soziale Veränderungen anzustoßen. Indem er Designer, Lehrende, politische Entscheider und Verbraucher zusammenbringt, bietet der Bericht praktische Ansätze, um die Modebranche in eine nachhaltigere, inklusivere und zukunftsgerichtete Richtung zu führen. European Fashion Alliance Status of European Fashion Report 2024 Die European Fashion Alliance hat einen neuen Bericht mit dem Titel "The Status of European Fashion Report 2024" veröffentlicht. Der Bericht zeigt, wie wichtig Nachhaltigkeit, Innovation und Zusammenarbeit für die Branche sind, und hebt hervor, wie Kreativität dabei helfen kann, positive ökologische und soziale Veränderungen anzustoßen. Indem er Designer, Lehrende, politische Entscheider und Verbraucher zusammenbringt, bietet der Bericht praktische Ansätze, um die Modebranche in eine nachhaltigere, inklusivere und zukunftsgerichtete Richtung zu führen. Download

members SUITITION Fashion Brand SUITITION = SUITS & INTUITION Wir, Janita Berlin und Julied Estelle haben im März 2022, das Affordable Luxury Modelabel SUITITION in München gegründet. Bei SUITITION vermarkten sie POWER SUITS für Frauen. Lifestyle-Anzüge, die die Trägerin bestärken, die beste Version ihrer Selbst zu sein. Das Besondere: Jedes Kleidungsstück enthält eine motivierende Affirmation. EMPOWERMENT, NACHHALTIGKEIT, QUALITÄT, DESIGN & PASSFORM – dafür steht SUITITION. Sie verwenden nur qualitativ hochwertige und recycelte Stoffe und arbeiten ausschließlich mit europäischen Lieferanten zusammen. Sie setzen in Punkto Nachhaltigkeit und Empowerment ein Statement in der Modebranche. SUITITION ist die erste Empowerment-Brand Deutschlands. http://www.suitition.com hello[at]suitition.com Next Previous

members ÏMAIMA Fashion Brand Im Sommer 2017 gründete Bahhareh Karimi das Modelabel ÏMAIMA. Ein Modelabel, das für Chancengleichheit steht, für eine neue Generation von Frauen, die zwischen Kultur, Tradition und dem modernen Lifestyle stehen. Frauen, die sich nicht nur gerne zeitgemäß kleiden, sondern auch auf die Herkunft ihrer Garderobe großen Wert legen. Deshalb widmet ÏMAIMA sich ganz der Nachhaltigkeit und einer fairen und umweltfreundlichen Produktion. Im Sommer 2016 bauten sie ihre eigene kleine Fabrik in Jaipur, Indien. Dadurch wird die gesamte Produktionskette kontrolliert und gewährleistet somit dem Kunden einen transparenten Ablauf und höchste Qualitätsstandards. Die Handstickereien werden vor Ort von lokalen Künstlern angefertigt. Die enge Zusammenarbeit und faire Behandlung des ÏMAIMA-Teams hat einen hohen Stellenwert für das Label. Das Label vereint traditionelle Handarbeit mit modernen Silhouetten. https://www.iimaima.com/ b.karimi[at]iimaima.com Next Previous

5. Juni 2024 Berlin, 05. Juni 2024: Gemeinsam mit dem Istituto Marangoni gibt der Fashion Council Germany die Gewinner:innen des FCG FUTURE MINDS SCHOLARSHIP by Istituto Marangoni bekannt. Der Förderungswettbewerb, ausgerufen von der Bildungsplattform re.FASHION ACADEMY, wurde in seiner ersten Edition in Zusammenarbeit mit dem Istituto Marangoni realisiert und erweitert die bereits bestehende Unterstützung des Fashion Council Germany für junge Design- und Businesstalente. Die Gewinnerinnen der beiden Stipendien sind Antonia Pfeifer aus Berlin für den Master Fashion Business & Entrepreneurship in Mailand sowie Nekane Santos für den Master Fashion & Luxury Brand Management in London. Zusätzlich zu den zwei Masterstipendien im Wert von je 30.000 Euro erhalten die Gewinnerinnen jeweils einen re.FASHION ACADEMY Gutschein im Wert von 500 Euro. Die Stipendien bieten den Gewinnerinnen die Möglichkeit sich vollends auf ihre Aus- und Weiterbildung zu konzentrieren. Während des Studiums an der international renommierten Hochschule ISTITUTO MARANGONI werden sie ihre Kenntnisse sowohl theoretisch als auch praktisch vertiefen und setzen so einen wichtigen Grundstein für ihre zukünftige Karrieren in der Modebranche. Antonia Pfeifer betont: „ Nach meinem erfolgreichen Modestudium in Berlin ist dies ein wichtiger Schritt, um meine Skills und Karrierechancen zu verbessern. Ich strebe danach, mein eigenes Unternehmen zu gründen und meine Zukunftsvisionen zu verwirklichen. Mein Ziel ist es, die Produktion in Deutschland anzusiedeln, verbunden mit einer nachhaltigen Beschaffung von Rohstoffen, um meine eigenen Stoffe lokal oder regional zu produzieren. „Ich fühle mich wirklich geehrt, als Stipendiatin ausgewählt worden zu sein und ich habe mir vorgenommen, das Beste aus dieser einmaligen Gelegenheit in London zu machen. Nachdem ich einige Jahre hinter meiner Upcycling-Mode-Marke Trashy Treasure stehe, habe ich das Gefühl, dass das Studium des Masters in Fashion & Luxury Brand Management genau das ist, was meiner Marke noch fehlt.“ unterstreicht Nekane Santos. Die beiden Gewinnerinnen überzeugten die Fachjury vor allem durch ihr zukunftsorientiertes Denken und ihre innovativen Ansätze. Die Jury setzte sich in der ersten Edition aus den folgenden Branchenexpert:innen zusammen. Für Mailand: Diana Marian Murek (Director of Education, Istituto Marangoni Milano), Manuela Kampp-Wirtz (Co-CEO, BurdaVerlag), Nadja Swarovski (Präsidentin, Fashion Council Germany), Scott Lipinski (CEO, Fashion Council Germany) und William Fan (Fashion Designer). Für London: Christiane Arp (Vorstandsvorsitzende, Fashion Council Germany), Janina Lin Otto (Unternehmerin und Gründerin), Kerstin Weng (Head of Editorial Content, Vogue Germany), Noorin Khamisani (Programme Leader für Postgraduate Fashion) und Kirsty Keoghan (General Manager Global Fashion, eBay). Fashion Council Germany Mitglied Waridi Schrobsdorff fungierte als Mitinitiatorin des Projektes. AUTOR:IN Fashion Council Germany ANSPRECHPARTNER:IN Daniela Eichhorn INFOS ANFRAGEN daniela.eichhorn[at]fashion-council-germany.org WEBSITE/S https://www.refashion.academy/fcg-future-minds https://www.istitutomarangoni.com/de https://www.istitutomarangoni.com/en/admission/scholarships/scholarship-in-partnership-with-fashion-council-germany MITGLIEDER Previous Next re.FASHION ACADEMY FCG FUTURE MINDS SCHOLARSHIP by Istituto Marangoni: Die Gewinnerinnen stehen fest

members Cruba Fashion Brand CRUBA strebt danach, Kunst und Funktionalität zu verbinden. Die Designerin Mira von der Osten arbeitet an jedem Entwurf dreidimensional wie an einer Skulptur. Diese künstlerische Herangehensweise, Kleidung nicht nur für den menschlichen Körper, sondern auch für dessen Bewegung zu entwerfen, ist das, was ihre Fantasie jeden Tag im Atelier anregt. Da die gesamte Produktion lokal in und um Berlin stattfindet, ist es CRUBA genauso wichtig, wer die Kleidung herstellt, wie für wen sie sie herstellen. http://www.cruba.de info[at]cruba.de Next Previous

1_Société Angelique stands apart as an innovative, forward-thinking luxury fashion brand that challenges the norms of the industry. It reconceptualizes the idea of Avant-Garde in today ‘s fashion scene, daring to push boundaries and redefine what is considered cutting-edge. With a keen eye on the future, the brand embraces unconventional shapes, bold silhouettes and the dedication to craftsmanship and tailoring, that captivate and inspire. By seamlessly blending creativity with sustainability, Société Angelique sets a new standard for Avant-Garde fashion, proving that style and ethics can coexist harmoniously. 2_At the core of Société Angelique‘s ethos lies a deep commitment to sustainability and ethical fashion consumption. Unlike traditional luxury brands that prioritize opulence over responsibility, Société Angelique places sustainability at the forefront of its mission. From sourcing eco-friendly materials to implementing ethical production practices, every decision is guided by a dedication to minimizing environmental impact and upholding ethical standards. By promoting conscious consumption and responsible manufacturing, the brand empowers consumers to make informed choices and support a more sustainable fashion industry. Lookbook PDF Website SOCIÉTÉ ANGELIQUE 1_Société Angelique stands apart as an innovative, forward-thinking luxury fashion brand that challenges the norms of the industry. It reconceptualizes the idea of Avant-Garde in today ‘s fashion scene, daring to push boundaries and redefine what is considered cutting-edge. With a keen eye on the future, the brand embraces unconventional shapes, bold silhouettes and the dedication to craftsmanship and tailoring, that captivate and inspire. By seamlessly blending creativity with sustainability, Société Angelique sets a new standard for Avant-Garde fashion, proving that style and ethics can coexist harmoniously. 2_At the core of Société Angelique‘s ethos lies a deep commitment to sustainability and ethical fashion consumption. Unlike traditional luxury brands that prioritize opulence over responsibility, Société Angelique places sustainability at the forefront of its mission. From sourcing eco-friendly materials to implementing ethical production practices, every decision is guided by a dedication to minimizing environmental impact and upholding ethical standards. By promoting conscious consumption and responsible manufacturing, the brand empowers consumers to make informed choices and support a more sustainable fashion industry. contact@societeangelique.eu Fashion Forward Network

Previous Next Victoria Kern Project Assistant Berlin Fashion Week Im Rahmen ihres Bachelorstudiums im Bereich Textile and Clothing Management zog es Victoria für ein Praktikum im Bereich Production Management zum Berliner Label MALAIKARAISS wo sie direkt im Anschluss als Junior Product Managerin im Team blieb. Ihre wachsende Leidenschaft für das Thema Nachhaltigkeit motivierte sie dann dazu, sich noch tiefer mit den Herausforderungen und Chancen der Branche auseinanderzusetzen und es folgte ein Masterabschluss in Sustainability in Fashion an der AMD. Seit Juli 2025 ist sie nun Teil des Teams Berlin Fashion Week beim Fashion Council Germany. vke[at]fashion-council-germany.org +49 30 994 0489 63

members Dress to measure Fashion Brand http://www.sophia-malina-wild.com/ info[at]sophia-malina-wild.com Next Previous